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有点刻意了，剧情、演技、场景、色调、音乐、方言，都很刻意。 |
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多线叙事有些乱，光影和镜头构图这两点还是不错，另外夸一下王影璐，眼睛真漂亮啊，表演也很灵 |
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笑死，看这导演的份上，不计前嫌，不管他的海报抄袭多严重，坚持去凌晨场支持导演，把观众当猴耍，剧情假到狗看都摇头，很奇怪，莫名其妙，黄晓明网传瘦了30斤……不想说了，去电影院看吧
PS:被胜券在握骗后的第2部电影 |
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影像方面还是有想法的，两部分在影像方面有很强烈的反差。整体是个悬疑或者心理惊悚片的设定，但执行方面还是有不少遗憾。而叙事方面可能还是差点，前面还能靠悬念拽着观众，越往后就越缺少合理性了。而救风尘获得自救这种设定，确实有点老土了。 |
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去年曾一度听到风声，说这部电影会入围戛纳主竞赛，结果最后入围的是纪录片青春。还以为质量会很硬呢，结果跟忻钰坤的《热搜》一个水平，案件都是有钱的老男人性侵未成年少女，而这部电影里的女性角色塑造更加陈旧，还不如《热搜》里咪蒙女士。其实不只是女性角色写得差，律师查案的部分也一样糟糕，竟然是靠共情和良心。这个罪与罚的故事底色其实不错，但编剧陷入了类型片创作的怪圈，用一系列的俗套桥段和高强度的叙事去塑造人物，上了掐表的快车道，根本停不下让人物歇口气，最后的效果就是索然无味，可惜了黄晓明这么严肃且努力的表演。 |
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海报靠“模仿”，剧情靠“硬凑”。何必呢？ |
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黄晓明，王影璐，污点律师。这不是《最后的真相》吗。还真不是一个导演，但确实如出一辙的难看。 |
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观感就是好离谱，不是指电影本身，当然电影本身也难看就是了。离谱的是从四年前开机时就关注这部电影，从剧照像《南方车站的聚会》，后来又被wild bunch买了啊，说贺岁档啊，再然后补拍啊等等，然后看到这样的成色……很老套，和积压有一定关系，但更多的是模仿，模仿才显得老套，就算在20年上映也不好看，《暴雪将至》就怀疑导演是不是在片场播放《杀人回忆》比着拍的，到这里模仿得更多了，欧洲的韩国的，唯一一点表达都在这种模仿中被消弭了。导演们什么时候才能放下大师做自己，他们有什么了不起的啊。 |
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董越可能是国内视觉上最会模仿奉俊昊李沧东那帮人的导演了，上次是《杀人回忆》，这次则是《燃烧》。情节上尽管套了个改编的“王振华性侵幼女案”，但本片其实还是《暴雪将至》那套“窝囊男人遇见一个女人揭开过往伤痕的故事”，董越的长处在于视觉与氛围，在于借这一套阐述“社会的父与家庭的父”的双重压迫与时代变迁背景下人民所受创伤的事实，尤其他擅于捕捉角色脸上的霓虹光影变化，这是其区别于模仿对象的作者性特点。但本片较于《暴雪将至》不足的是，黄晓明这样有着“意气风发”气质的演员并不能像段奕宏那样让人相信他的窝囊、委屈、异化与创伤，尽管他竭力从外形上显得邋遢。 |
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当你想要表达太多的时候，记得，分开几部去拍 |
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抵制出轨男，抵制黄小三 |
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立意其实不差。
带着不可说到秘密展开心怀愧疚的人生，一心为善，没想到过去的幽灵并不放过。深埋在心的秘密终于说出口的那一刻，幽灵才真正消失了。
但问题是拍的太迷幻，其实玩迷幻前，先好好讲个故事不好吗？
暴雪将至有迪伦马特的《诺言》做底子，故事很扎实，看了剧作问题永远是困死导演大坑。 |
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董越没让新作成为一部“大多数悬疑片”，而是又一部拥有荒诞性与作者表达的电影。越往下看，就越会发现它与《漫长的季节》及之前《暴雪将至》的共通之处——披着犯罪片外壳，却意不在此，实际上探讨的是特殊年代背景下，个体的“家庭阴影”与“出身问题”。戴假发的不只有假发男，孟中、魏娴、父亲、赵四也是“戴假发的人”，且他们人生的悲剧不是个例。每个人下意识做出的重大行为和选择，都是对自己现实命运的暗中回应。 |
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父权的幽灵，知识的迫害，阶级跨越的原罪，口罩时代的武汉，脱发和显性的自卑，假发和见光死的成功学，比《暴雪将至》《最后的真相》都要锋利得多，可一旦硬拗类型化就露馅了，就很没必要 |
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从杀人得到了假发那刻起，孟中的人生被禁锢了，他的人生就像戴了假发一样开始了伪装，遮掩了他内心的挣扎与秘密。每个人都有自己的期望，孟中的父亲希望孟中走出阶级胡同，魏娴幻想自己的经历，黄芬希望自己女儿一切都没发生，归根究底都是希望打破自己或者下一代的“出身”。 |
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电影主线时间开始是千禧年前后，是时代转型期，孟中法考上岸，他的阶层跃迁代表了时代特色，是跟时代更迭的背景相符，但内心被困在那个雨夜，永远走不出来。到底是伸张正义还是赎罪执念，其实模糊了正邪的界限。导演董越延续了《暴雪将至》对人物心魔和执念的刻画，但现代戏部分混乱，大量对不上口型的台词，能看出涉改处不少，很可惜。 |
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一场被资本操控失败的作品，而董越还活在自我很好的世界里。 |
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如果《白日焰火》可被总结为离奇命案+普通人格+扭曲时刻，那么此片则完全错位，变成普通命案+扭曲人格+离奇时刻，前者让人物与情境在均匀的速率下彼此渗透，并最终一脚油门，彻底颠覆了故事的质地与肌理，而董越既不相信普通人的故事值得被书写，也不相信普通人在假定的戏剧情境下所做出的普通反应同样足以产生十足的张力，这是导演的胆怯与心虚。因此，全片充斥着不必要的信息遮掩、表演设计与视听堆砌，时常在某个类似恐怖片的惊悚段落后又迅速回归现实，提醒着所有人，这部电影是贴近于群众的、充满人文关怀的。更令人生厌的还有刻板的人物形象，同样是受到伤害的个体，男人一脸正气选择改命，女人满身风尘选择沉沦，男人永远在赎罪的路上，女人则永远在十字路口不断张望，等待着他们的救赎。 |
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黄晓明不该殴打那个下岗的醉汉，应该直接把导演打一顿 |
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《暴雪将至》获得诸多肯定后，有着更高“咖位”的主演加持，也有更大的集团作背书；却在种种拖延积压间，从上部近三千万的成绩滑至不到千万的预测以及口碑上的大概率全面崩塌——怎么就不算，竹篮打水一场空呢。没有重点的讲述，错乱跳跃的叙事，甚至是整个形象塑造上的落力都没有太多意义；就不提还有王影璐的演出，向来就让人眼前一黑。 P.S. 《最后的真相》和《戴假发的人》在立项时，都会把人先“唬住”，以为教主终于又要在大银幕努力一把了；还是赶紧再道歉吧。 |
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《热带往事》2.0版，没故事硬讲。 |
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這片子被積壓了這麼多年不無道理。。 |
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看完想到，会不会那个戴假发的人压根儿不存在，只是男主的想象，那时的他生活在家庭与自身的双重压力下，于是由此滋生出一场精神弑父之梦，这也能解释为何他在此经历后突然福至心灵通过了司法考试，虽然他自己认为通过考试是上天给他的惩罚，让他利用律师的身份拯救孤苦来赎自己的罪，但其实就是他从这场精神弑父之梦中得到了解脱，担心罪行曝光的压力盖过了不能通过考试的压力，毕竟从他熟背法条的剧情看来他屡考不过就是压力过大，所以因此摆烂的他却意外通过了考试。
PS：三段式的结构其实有点多余，还不如沉下心来把律师男主的双面人生一条线写实，以及安排男主和他认为的被害者女儿之间存在大叔与萝莉的暧昧情愫，真的有点过于恶趣味了，少女都想有个像爸爸一样的恋人真的只是直男幻想而已，导演。 |
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2024-12-03：
我是不懂恶意搞得这么埋汰的妆造是为了什么？为了显得像个普通人？普通人有很多这种的吗？刘昊然和黄晓明先后在电影里搞这种剃发大脑门的造型意义在哪呢？为了烂片牺牲难道很值得称赞吗？
性侵事件完全沦为不重要的辅线，甚至越往后越敷衍简直就是一笔带过。一切都是冲着大众会喜欢和高分的片段拼贴而成的。 |
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珂珂，太装真的太装了又俗又装但可以说“票房惨淡疑似受某珂口碑影响”。惨淡到甚至没人关心什么减肥瘦了多少斤、海报抄袭、发量和假发片、被迫下架 |
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凌晨去看还不如在家睡觉 |
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觉得挺乱套的 |
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如芒刺背！如鲠在喉！如坐针毡！如此难看！ |
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放映活动时候，会告诉大家观看后能给个中肯的好评。 |
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两星半。董越对视听的塑造还是很出众的，搭配着邝志良的精巧剪辑，让影片本可以站在高处尽情挥洒，可故事展开的方式却显得雷声远大过雨点，讲得越详细便越丧失凌厉。片末孟中颇有黑色意味的揶揄，才应是本片坚持到底的路子，成片效果着实是可惜了。 |
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我们不花冤枉钱养叶珂 |
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质感非常独特的犯罪片，通过一桩法律案件牵扯出另一桩陈年旧案，主角也非平常意义上完全的正派形象，而是在灰色地带不停游走，背后所揭示的其实是人物本身的宿命悲剧性。影片的内核其实是在向这个社会提出问询：在一个出身即决定命运的背景下，当你拼尽全力改变了自己的命运之后，是否能一并掩盖掉你的过去呢？现实的困境指向的是历史的庞杂，同时叩响观众内心的评判和思考。某种程度上，每个人都是“戴假发的人”，它掩盖的不一定是秃顶，或者是阴暗面，而是每个人内心深处难以言说的秘密与复杂。 |
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【CSC/11.20/¥36.9(31.9)/personne】 |
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抽象剪辑，叙事混乱，重点是什么？连一个故事都讲不利索，还戴什么假发？装都装不了一点。 |
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乱死了，魏娴怎么一开始就如此无条件信任孟中了啊（白眼），怎么就成了光亮了啊，还有开始的语病，“几乎从来都没见过父亲”强迫症犯了，最后又给我一击爹系伤害，我做到了，成为了父亲希望我成为的人，一生要爹的中国大儿 |
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全片有大量明显为黄晓明特制的表演桥段，令影片节奏被完全破坏，黄晓明的造型，也按他的喜好处理成与人物设定格格不入的日式颓废范儿。。。。。唉，想到连一个过气中年男星都能绑架一部电影到如此地步，就觉得非常悲哀。。。。。 |
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还是董越独特的影像风格，“下雨、假发、秃头、救赎”多个电影符号加深了电影的厚度，黑与白之间的纠葛，人性在善恶边缘的挣扎与痛苦。黄晓明在里面的表演很出彩，从青年考学的失利，到中年为赎罪种种受挫，再到最后和幕后黑手几经癫狂的博弈，在人生这盘大棋里，如何在宿命的束缚中寻找出路。 |
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董越的这部作品在4年前就备受关注，被多家外媒关注，被多个平台预测为戛纳种子，电影讲述人们重复着一代一代相传的社会悲剧，立意很深很值得一看~~ |
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影片挺适合这个十一月末的时候去看，下雨，阴冷，潮湿，抬头看看阴霾的天空，裹一裹外衣，走进电影院 |
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配乐太顺，以为梳理了悬疑和命运的一些时刻，其实拖长了整体的节奏，使原本并不好看的故事变得更加好看，这种配乐思路非常僵固的停留在过去的创作思路上。把握不好演员的表演，黄演得非常差，粗浅、多余、徒有其表，本片也是把他的个人气质使用得特别不好的一部电影。他的一众对手戏演员与他的戏也都处理得十分乏味，也主要是剧作想象的人物关系十分老旧，缺乏真实细腻的体验，也没有新奇刺激的互动。影片在追求摄影与打光，可惜没有过硬的故事与表演支撑。镜头是容易模仿的，或者说相似，但是那些具体的技术，比如内部的调度，完全没有摸索得到从而适配进这部电影。 |
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首先是演员突破，脱发，是困扰他的问题，假发，明眼人都看出来了，普通人戴个假发片都闷，而他这么多年坚持佩戴，当然，不戴颜值就崩了，毕竟他没有什么演技，更没什么艺术品味，他人可能挺老实的，不是狡猾之辈。
男主整个影片造型和姿态都还是一如既往地造作扭捏，胡子拉碴也故意要颓废美，台词不清不楚，他表演上永远放不开，这种天生丽质难自弃的自觉，无法让一个演员放飞自我，大概率生活中他是一个老好人儿，但是他不好演员，辜负了制作团队，这个角色让回段奕宏演不是更好吗？ |
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和海报一样，根本不知道想拍啥！烂透了气得我想抽所有主创，台词也烂念白也烂表演也烂而且所有人都脑子不正常！这还悬疑？ |
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法考成绩单沦为父亲去世的讣告，抽屉里的假发成为良心的赎罪券。以为他是喜欢自己才甘心受骗，其实他是愧疚毁了我的人生。一只手握笔可以改写命运，一只手握拳可以压上重担。那顶假发一直戴在头上助他平步青云，那顶假发也一直压在心里让他日夜窒息。握住人生的方向盘，正一点是光明，偏一点就是深渊。 |
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2.5，拼凑感极强的故事，后半段崩到细碎，看得出借鉴了很多悬疑犯罪类型片的元素，但排出来的效果廉价感溢满屏幕。中间配音和嘴形也对不上，可见被改动多次和补拍很多。黄晓明这个表演其实在舒适圈内，没有很惊艳，但属于尚可的发挥。 |
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之前看过《暴雪将至》，还是蛮期待这部的，听说这个电影压了四年才上，所以才改成现在这个样子么？多条故事线并行，但并没有交代清楚。能看出来黄晓明用心了，还是有突破的。王影璐的戏份不多，有点工具人，不过造型很亮眼她也hold住了，大银幕里看确实美，整体还可以，故事再讲好点就好了。 |
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压了四年的电影能上映真的非常不容易，作为一部犯罪的悬疑剧，又不同于大多数悬疑剧里的无限反转，戴假发的人讲的更多是人性的挣扎，里面的反讽值得反复琢磨。黄晓明无论从外型还是演技上都突破很大，魏娴的出场很亮眼，那种游刃有余的叛逆劲儿被王影璐演的恰到好处，刚开始还以为她会是幕后boss |
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音乐氛围太过，剪辑一塌糊涂，黄教主的演技吧…唉😔只会瞪大眼睛来表达惊恐吗？那个女孩是个新人吧，感觉还行。整部影片有点四不像的感觉。悬疑又不够，人性又太浅，自我忏悔和救赎？最后落脚到“情绪皆是苦”，讲了个情绪和因果的故事？反正就挺可笑的。 |
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从传统的悬疑犯罪类型悄悄拐进了新的路径，制造出一种反预期反套路的叙述。当今的破案情节，刻意淡化了邪不压正、以小搏大的商业爽片色彩，将叙事重心落回当年往事，从孟中（黄晓明）青少年时代追溯源头，全情投入法考屡次失利的悲绝，行尸走肉般承受家庭与生计双重压力，在结束生命与求生欲望间不断摇摆的精神状态，严丝合缝地编织出动机，最终在万事不利之夜酿成骇人冲突。往事线无论在剧情容量上的比重，还是情感层面的分量，都远超“替受害者伸张正义”的当今线，彻底跳出“有创伤的专业人士以正义感自我救赎”的窠臼。比起追凶惩恶的犯罪片，全片更像是一种极致精神压力的释放体验，孟中瘦削的双颊和困兽般的眼神令人不寒而栗，音效更见功力，诸如法考段落中几乎每种声响都代表某个官能即将失控的信号，对焦虑情绪的营造极其出色。 |
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从海报造型上一直以为黄晓明是戴假发的人，结果看到一半发现原来只是一个噱头，那这个噱头就很容易招致后续观影感受的不良反噬。从人物背景和社会的连接上看，导演有企图心，但不够深入，或者落点在现代犯罪片里有些奇怪。不过该说不说，黄晓明的演技居然进步很多，明年要是进了金鸡提名就精彩了，哈哈哈 |
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还是董越以往的风格，他在黑与白之间加了一个“灰”，不是非黑即白，而是有一个缓冲带。孟中就是“灰”，他一直把死者的“假发”放在抽屉里，仿佛在警醒自己，这是一个永远不能磨灭的恶，直到最后一切真相水落石出，“假发”才烧掉。恶消失了，孟中的心结也没了，最后的镜头也冷静下来。 |
