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IMAX品鉴了。感觉是会让一些影迷/戏剧迷（比如我）狂喜的作品，谜底揭晓后回味全片舞台化的布景、转场和道具设计会觉得还挺有意思（也正是这些设计营造出了荒谬和怪诞），但对于其他观众来说就完全是“预告片诈骗”了。以及除此之外看不出来这个复杂的“戏中戏”设计有什么更多的作用——一种导演和演员层面的炫技？心疼阿汤哥一秒。这要真是个戏剧项目，评价应该能指数级飙升｜Ps. 一个零人能懂的点：我觉得故事可以总结为the making of Royal Family of Broadway |
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丫够燥的 |
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伊纳里图在26年转型成环保人士，估计自己也意识到主题的过时单薄，于是又把鸟人的演员职业危机和戏中戏结构搬演到野心勃勃的阿汤哥身上，二者的杂交产物就是一出无聊的抖机灵冲奖檄文。向美国政客资本庸众开炮当然容易且正确，但咱就别碰瓷奇爱博士了吧。 |
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政治讽刺喜剧。没有字幕好多台词没听懂（主要角色的设定都是老白男权贵，人均大舌头）。刚想吐槽外景怎么这么假，就发现原来是《首演之夜》的结构。非常多剧场式的构图，大量夸张的俯视和仰视镜头，黑色幽默也很足。挺久没看到这么纯粹的环境和能源主题的剧情片了，结尾小有升华。 |
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感觉很远，又感觉很近 |
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以前演员冲奖折腾自己，现在冲奖折腾观众。音效猛如奥德赛，角色甲亢胜过至尊马蒂，其实场景设计配乐等都挺不错，但个人不是太喜欢这种舞台剧形式感太强的电影。#恐男性小拇指留长指甲者勿看 |
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在罗伊·安德森的景观中疯了一样地唇枪舌剑、歇斯底里，到底想干嘛？如此特殊的视觉选择背后连带的一系列表演、剧作、景别的对齐，伊纳里图是当真不知道吗？危机、一成不变的危机，不厌其烦地利用这个一眼就能望到头的危机；冲刺、专心致志地冲刺，坚信能压榨出高光时刻和金句的冲刺。戏内戏外的双线在各演各的，打通二者的举措甚至除了一种场面调度的卖弄没有任何理由。很难不怀疑有和《奥德赛》时期的诺兰暗通款曲，“春药”上身后的大导们好像都很钟情于“强暴一具尸体”。 |
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其实挺喜欢，我觉得它的讽刺是有效的，虽然它实际上也不是想真正探讨什么，更多是娱乐性质的，这对于一部商业片来说也无可厚非。至于某段戏说实话我看到的时候没憋住笑，它和奇爱博士里ripper的“液体理论”有异曲同工之妙，当然如果有人自己代入了讽刺对象那没办法。 |
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主要说三件事。首先媒体都说这是汤姆克鲁斯自木兰花之后最好的表演，但他们没说的是伊纳里图的汤姆克鲁斯比伊纳里图的李奥纳多更好。而且本片的卡司演技全员上线，表演是最大看点。其次认为这仅仅是环保电影就太表象了，而港澳撤片就更是离大谱…这是明晃晃的讽刺电影，只是连讽刺对象都要错误认领，是把讽刺艺术加码成行为艺术了。最后这部电影甚至比奥德赛更值得看IMAX，伊纳里图的艺指布景音效和拉美魔幻现实主义情怀的电影化表达非常值得大荧幕观赏（议会最后一幕令人飙泪）。总体上Digger不是一部满分电影，更不是给所有人的作品——结构的搭建跟表演方式的选择其实有点不顾观众的感受，嵌套一开始不知所云最后发现可能是对夸张的缓冲——但它起码是一部85分的作品。所谓的学院如果连这也get不到，就太遗憾了 |
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像看了NT live版罗伊安德森版库布里克复古舞台黑色幽默…. |
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2.5 @Cinema The Pulse |
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冲奥不是这么冲的，剧本不是这么编的，油腻男不是这么演的。没有一处优点的现代讽刺成人童话，成人的世界跟过家家一样，片子跟挖掘一点关系没有，纯借了个Digger的外壳拍全球气候变暖。 |
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看完发现是Alejandro González Iñárritu拍的一切都make sense了。气候焦虑版的to be or not to be，definitely not made for everyone, it’s quite strange and bizarre, 不过我还是挺喜欢的，很符合当下的一个寓言，牛仔、背景美术风格、房间里的动物标本… 很擅长用一些美国人熟悉的环境image和隐喻来调动情绪。把一般会影响发展中国家的海平面上升通过这样一个方式直接对着欧洲冲🤔 感觉导演也知道自己的戏单独搞个电影出来太弱了所以搞了一个戏中戏出来。 |
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汤姆克鲁斯和伊纳里图问gpt拿奥斯卡影帝需要哪些元素拍出来的电影 |
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烂片白瞎一众好演员 |
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阿汤哥演的可以，第一次听他念超长台词 |
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很适合大银幕，戏剧和现实切换的模糊边界掌握得非常好。危机只意味着换了赚钱的方式，无论是环境还是艺术，都要掌控某种“叙事”（看IMAX怎么不算是沉浸式话剧呢，不过也好奇为什么是这样的表达方式 |
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感觉没有媒体说的那么差，不过跟预告片完全不一样，一开始还奇怪为什么舞台剧感这么重，后面才发现原来是戏中戏。片中对一众掌握权力的白男统治者有大量夸张的仰拍镜头，再加上近距离特写就特别有荒诞感，讽刺意味也是拉满了 |
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中间那段演讲很神，映射现实，太Mega了 |
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baby！where the hell is my Emma？ What is taking them so long？to find me？？？？？美音限定让我坐不住，你queen第二波出场时电影院响火警声是观影全程最艺术的darkest hour。次之是旁边adhd白男又是脱鞋翘脚又是大发零食大嚼爆米花后一度被无聊得困死过去错过戏中戏揭秘然后醒来问我这些人到底在干嘛最后听着火警发出被解救的哈哈大笑。心情是白买贵了电影票最希望空窗期被取消的一集赶紧让我锁定这个艾玛达西切片。 |
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平庸成这样也没有新意的剧本怎么造势那么大，演员还是少做这类特效妆吧跟打了肉毒一样反而削弱了表演，尽管如此这电影还是聒噪的耳朵疼。 |
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看预告以为会不喜欢，没想到完全超出预期 |
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3.25把氣候變遷、地緣政治、能源危機等議題全搬上桌，用浮誇到像卡通式的人物表演去用力嘲諷當今美國最有權有勢的一群人，爾後才慢慢揭曉自己在玩戲中戲結構，阿利安卓明顯是想用《鳥人》的戲+《奇愛博士》的戲中戲拍出諷刺性滿點的末日往事，但效果說實在地很差，戲與戲中間的轉換生硬到令人不知所云，早已回不去《鳥人》的巔峰狀態，這是阿利安卓拍過最WTF的電影，也是阿湯哥演過最WTF的電影，阿利安卓十年後再次重返好萊塢體系，說實在地還是有不少有趣的想法持續在解構、模糊虛實本身，但此次的感覺更多是畫蛇添足的表現，用卡通式表演用力嘲諷，甚至不惜祭出敏感臺詞想要「核平」人口最多的民族，想辱想侵的意圖已非常明顯，而既然意圖已如此明顯，比起用戲中戲手法躲在背後自我感動地訴說往事，更想直接看一部大膽的架空末日黑色喜劇。 |
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演员人均大舌头，台词密集到像打机关枪，还没有字幕，看的是一秒都不敢走神。阿汤哥长达10分钟（大概？）的长镜头加一星。讽刺对象多到一只手数不过来，还是很热闹的。结尾处理挺好。 |
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难以相信伊纳里图会拍出来这种东西，阿汤哥晚节不保 |
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7 |
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Comically disturbing。客观地讲，看的过程中有点想死。 |
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@ IMAX Melbourne |
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剧本的嵌套很有趣味性，但整体的energy过于闹剧，每一重嵌套的边际效用还是衰减的，excess得不大值得。这个主角的确该汤姆克鲁斯来演，那个演员生涯回顾预告片原来是切题的而不纯粹是噱头。假猫十分令人不适但因为剧本设定原谅了。 |
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像是在讽刺与被讽刺的两方之间选了一个最不容易出错的中间点。观感挺流畅且戏中戏也有一定颠覆意义，但总体不是很新。而且冲奥感真的太强了，这个年纪看不得冲奥感这么强的片子了 |
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用一场舞台剧表演回溯现实世界中已经发生的历史事件。追逐利益引发气候危机的贪婪石油大亨、出资批判祖先借机洗白自身的虚伪家族后代、把灾难当作娱乐消费的共谋者式剧场观众，随着戏中戏结构被层层拆解，讽刺对象也依次完成转移。作为黑色喜剧，大部分笑点是失灵的，讽刺意图和手法也过于直白，几乎所有角色都在咆哮吠叫，刺耳的吵闹令人疲惫而烦躁。阿汤这次演得相当卖力，但新鲜感大都得益于妆造，那段唇枪舌战的演讲戏摆明就是给他定制的冲奥moment。 |
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看不懂 |
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还真没看过这种类型的挺有意思的喜剧片 |
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两星半，疯狂的年代必然滋生出疯狂的电影。在我看来是一次失败的实验。 |
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Mind-blowing. 难以相信是两个小时的电影，完全被带入了另一个世界。整个电影就是在一层一层打破戏剧的墙——第一层是在第一课布景的树倒掉后，此时我已经在心里默默给此片打了五颗星，到影片的最后level 4 call-back，我已经被炸飞。每一个电影院的观众都成为了戏剧的一部分。它是电影，又是戏剧；是戏剧，却超越了戏剧，因为电影的形式突破了戏剧的技术边界。唯独主角女儿Hope那一条线，目前还没看出有什么存在的必要，或许是为了隐喻人类的希望？但除此以外，震撼到speechless。 |
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6.5，伊纳里图生涯第二差（比预期还高一点）
如果说《不要抬头》是讲底层民众如何面对政府的不作为，那《挖掘者》则是将美国高层的自私自利进一步放大
配角全员漫画脸，还挺讨喜；台词密度很高，幽默感十足
这部电影最给人惊喜的点，是我们又能看到一个全新的桑德拉惠勒，她竟然能把“自私”二字演绎的如此有魅力，绝了
还想夸一下阿汤和惠勒的台词配合，几组长镜头中两人碰撞出的戏剧火花，挽救了这部节奏飞快实则内核松散的电影 |
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你无论喜欢或不喜欢都会觉得很新奇的片子
由我们时代独特的paranoia孕育出的片子 |
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哇，看完久久坐在座位和朋友们一直omg.太聪明了，能看到这样的电影已经成为一种幸运，真好 |
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灾难，如坐针毡。伊尼亚利图又回到了鸟人玩过的元叙事，但是鸟人对演员的内心挣扎、自我、表演与现实的边界的刻画是深刻的；表现形式上更像纽约提喻法，但是立意过于肤浅；情节上能看到奇爱博士的影子，但是又完全不好笑。 |
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整部电影的vibe就像片中那只白猫 所有角色都苍老空洞. 一副干瘪的躯壳.
冗长无趣的剧作让设计精妙的戏中戏结构了然无味。
汤姆克鲁斯的表演没有预期的颠覆 约翰古德曼反而格外出彩。 |
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前三十分钟渐入佳境期待逐渐提高，然后就拍得稀碎，吵得脑壳疼。最后走出电影院是空气重度污染的新加坡也是很应景。美国总统狂怒大喊东大和俄国是邪恶元凶，要核平东大——把公映许可证也给平了 |
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完全看不出是汤姆克鲁斯，耳朵实在受不了所有演员互相嘶吼不停歇的大吼大叫，结尾加一分 |
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好想吐 |
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阿汤哥真的是自毁形象了…只是演得也太用力了。总感觉把一向松弛的惠勒都带得用力极了。中间那段演讲的长镜头还是很厉害的。整部电影想表达的东西，实在是老生常谈，有被无聊到… |
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‘AI will most likely lead to the end of the world, but in the meantime there will be great companies created with serious machine learning’ yeah i fuck with digger and honestly fuck ppl and fuck those companies |
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自我膨胀且用力过猛。用戏中戏形式呈现鲍德里亚的超真实，其实也在讽刺屏幕前诸位的平庸之恶和尼采“末人”式的集体无意识。乳化并不存在，乳美倒是真的：即便你敢拍敢讲，寡头侄儿甚至出资帮你演，事后还帮你找闺女；但你发泄完走出戏院，天上飞着侦察机，墙上写着compliance/freedom，行人麻木人头攒动，一片“万类霜天竟自由”的晚期资本主义光景。但同样，中国的出现也只是为了讽美，从头到尾没有“另一种道路”的可能，只有彻底的negativity |
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6.5/10 没外媒口中那么差，也没预期中那么好。全片表演、台词节奏都火力全开，讽刺了环保，讽刺了老人政治，但相比去年的《一战再战》，讽刺没那么全面，也没多么深刻。戏中戏的结构想复刻《鸟人》但似乎又没啥必要，突兀地加入对戏剧的探讨太过生硬，结尾有点想法，但最后一镜展示戏院外的世界实在是败笔，我的注意力完全被那个无关的机器人给分散了。摄影也没太大突破（看样子《诗人》确实是到最顶了），以至于出来的成品没啥惊喜。如果是其他导演导的我还会觉得好看，可惜我对冈萨雷斯的预期确实不止于此。大会群像戏全片最佳段落。 |
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特别好。 |
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吵 听一堆男的吧吧吧 |
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有幸在上映前看完了。先说在前网上传的乳化全是假的，只在戏中戏里提到speak mandarin和总统最大的麻烦是拆那（和russia一起），本质是美式笑话。真是奔着奥斯卡去的演技和制作，配乐、布景、特效确实惊艳（能看出来经费不少）。前半部分节奏有点拖沓，从飞机那段开始才起来。我喜欢从始至终恰到好处的hinting（大多是视觉上的），影片最开头就交代了这个故事的本质，但中间还真能做到把观众骗进去，这点很难得。戏中戏来回切换的叙事也很厉害。真不愧是2026年的片子，无比符合现代的政治形势倾向、现在人的精神状态，世界就是一个巨大的草台班子概念。值得一看，（虽然美国味还是太冲且笑点很俗但是）比想象中好多了。（另：无字幕这么重的南部口音真特么听得我不行了） |
